TEMARIO
Módulo 1: La ilustración digital
¿Qué es la ilustración?
- Las competencias del ilustrador/a
Historia de la ilustración
- Usos de la ilustración clásica: Botánica, científica, literaria, publicitaria, editorial...
- La era digital
Herramientas
- Material de dibujo
- Ordenador
- Tableta gráfica Wacom y alternativas
- Escáner/Impresora
- Tablet iPad y Appel Pencil y alternativas
- Cámara (móvil)
Softwares de ilustración
- Adobe Photoshop
- Adobe Illustrator
- Affinity Photo
- Affinity Design
- Clip Studio Paint Pro
- Procreate
- Alternativas de software gratuito
Módulo 2: Fundamentos de la ilustración
Fundamentos de la imagen
- Línea, forma y espacio
- Composición: Dinamismo y movimiento, proporción, equilibrio, luces y sombras
- Planos y perspectivas
- Personajes: Anatomía básica, dibujo de modelo, vestuario y prompts, silueta, personalidad
- Teoría del color: Cómo vemos el color, teorías aditiva y sustractiva, rueda cromática, psicología del color, cómo crear paletas, herramientas...
- Grados de iconicidad
La creatividad
- Técnicas para desarrollarla
- Bloqueos creativos: Perfeccionismo y autoexigencia
El Sketchbook
- Observar la realidad
- Dejar volar la imaginación
- Cultivar el hábito
Módulo 3: Encontrar tu voz
El estilo
- Elementos que componen el estilo
- La búsqueda del estilo
- Gestionar las influencias
- Estrategias para encontrar tu voz creativa
- Afrontar el miedo
- Identificación y análisis de diferentes estilos de ilustración
- Estudios de caso
Ilustración digital aplicada
- Introducción a los mercados de la ilustración
- Editorial adultos: Narrativa, prensa, cómic, etc.
- Editorial infantil y juvenil: Album ilustrado, libro de texto, cómic, libro-juego, etc.
- Científica: Editorial, museos, etc.
- Comercial: Publicidad, corporativa, etc.
- Multimedia: Animación, videojuegos, apps, etc.
- Producto: Textil, papelería, merchandising, juegos de mesa, etc.
- Enseñanza: talleres, charlas, clases online, etc.
- Otros: comisiones a particulares, tatuajes, mercado del arte, etc.
- Encontrar tu nicho
Módulo 4: Cómo abordar un proyecto
Desarrollar un método de trabajo
El papel en blanco
- Estrategias para generar ideas
- Cómo documentarse
- Usar referencias
Hora de dibujar
- Desarrollar una idea
- Dibujo final
- Aplicación del color
- Toques finales
Preparación de Artes Finales
- Resolución y DPI/PPI
- Espacios de color
- Tipos de archivo
- Tipos de impresión
Desarrollo de ilustración con distintos medios
- Introducción a Procreate
- Cómo combinar archivos de diferentes aplicaciones
- Desarrollo del ejercicio
- Preparación del archivo para imprenta y adaptación a medios digitales
Módulo 5: Técnicas avanzadas y animación básica
Creación de pinceles y texturas y efectos especiales
Integración de elementos 3D
Introducción a la animación
- Algunas nociones de animación
- Creación de gifs
- Software de animación Adobe After Effects, Procreate Dreams, Toon Boom, Clip Studio Paint Ex
Módulo 6: Orientación laboral y cuestiones legales
El ilustrador emprendedor
- El estudio
- Mentalidad empresarial
- Qué implica ser autónomo
- Control de las finanzas
El portafolio
- Elaboración de un portafolio sólido
- Formas de promocionarse
Encontrar clientes
- Conocer a tu público objetivo
- Cómo encontar clientes
- Trabajar con agentes
- Trabajos paralelos y otras fuentes de ingresos
- Poner precio a tu trabajo
Cuestiones legales aplicadas a la ilustración
- Derechos de autor: Copyrigh, licencia, derechos morales
- Contratos
- Facturación
- Asociarse
Staff del curso
- Rebeca Varela: Profesional en Diseño Gráfico e Ilustración, especializada en ilustración digital desde 2021.